{"id":940,"date":"2019-07-01T18:11:21","date_gmt":"2019-07-01T16:11:21","guid":{"rendered":"https:\/\/thomasmoia.de\/wordpress\/?p=940"},"modified":"2019-11-01T23:23:33","modified_gmt":"2019-11-01T21:23:33","slug":"fill-ins-entwickeln-video-workshop-2","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/thomasmoia.de\/wordpress\/fill-ins-entwickeln-video-workshop-2\/","title":{"rendered":"Fill-Ins entwickeln | Video-Workshop 2"},"content":{"rendered":"\n
\"Fill-Ins<\/figure><\/div>\n\n\n\n

Hier folgt also die Fortsetzung des ersten Video-Worshops \u201eFill-Ins entwickeln\u201c. Wie schon erw\u00e4hnt m\u00f6chte ich Euch die M\u00f6glichkeiten der musikalischen Variation eines \u201eMotivs\u201c n\u00e4herbringen. Im ersten Teil des Workshops habe ich mir den Double-Paradiddle als Handsatz in einer bestimmten Aufteilung zwischen Snare-Drum und Tom-Toms \u00fcberlegt. Diese werde ich hier im zweiten Teil nun rhythmisch variieren<\/strong>. So kann ich z.B. mit der gleichen Idee des Fill-Ins aus Teil 1 in einem anderen musikalischen Kontext agieren.<\/p>\n\n\n\n\n\n\n\n

Wer Schwierigkeiten mit dem Verst\u00e4ndnis des nun folgenden Absatzes hat, dem empfehle ich als Lekt\u00fcre \u201eFundamentale Konzepte f\u00fcr Schlagzeuger – The Drummers Bible<\/a>\u201c von Stefan Sch\u00fctz. Hier ist sehr klar und mit einfachen Worten alles rund um das Thema Puls, Metrum und rhythmische Unterteilungen erkl\u00e4rt. Dies mit hier aufzunehmen w\u00fcrde leider den Rahmen des Workshops sprengen…<\/p>\n\n\n\n

Der Double-Paradiddle in 16tel-Noten<\/h3>\n\n\n\n

Eine der ersten Variationen, welche man gut auf Hands\u00e4tze anwenden kann, ist die \u00c4nderung des rhythmischen Grundmusters<\/strong> in dem man denkt. Im vorangegangen Teil 1 des Workshops<\/a> „Fill-Ins entwickeln“ habe ich den Double-Paradiddle in 8tel-Triolen pr\u00e4sentiert. Hierbei ist die rhythmische Grundstruktur eine Teilung des Pulses in drei gleichm\u00e4\u00dfige Schl\u00e4ge. Diese Struktur passt sehr gut zum Sticking des Double-Paradiddle, da sich die beiden spiegelbildlichen H\u00e4lften immer aus einer Folge von 6 Schl\u00e4gen zusammensetzen.<\/p>\n\n\n\n

\u00c4ndert man die Unterteilung des Pulses dagegen zu 16tel-Noten, will sich diese Harmonie zwischen Sticking und Struktur nicht so richtig einstellen. Ihr werdet dies im \u00fcbern\u00e4chsten Beispiel deutlich merken. Denn im 4\/4-Takt als eintaktiges Fill-In gespielt, muss der Double-Paradiddle mitten im Sticking abgebrochen werden.<\/p>\n\n\n\n

Aber zun\u00e4chst wollen wir mit einem einfacheren Beispiel einsteigen: nehmt Euer Metronom und stellt das Tempo auf 72 bpm. Denkt Euch einen 3\/4-Takt mit 16tel-Unterteilung<\/strong> in dem Ihr \u201e1e+t 2e+t 3e+t\u201c ohne Unterbrechung z\u00e4hlt. Nun beginnt Ihr die im Teil 1 einge\u00fcbte Aufteilung des Handsatzes in genau diesen Noten zu spielen. Das wird zu Beginn eher holperig klappen und sich so anf\u00fchlen, als w\u00fcrdet Ihr das Sticking noch einmal ganz neu lernen. Bis Ihr merkt und verinnerlicht hab auf welche Zeiten die einzelnen Schl\u00e4ge des Stickings fallen wird einige Zeit vergehen. Hier sind Noten, Sticking und Z\u00e4hlweise zur \u00dcbersicht f\u00fcr Euch:<\/p>\n\n\n\n

\"Fill-Ins<\/figure>\n\n\n\n

Klingen kann es am Ende wie im folgenden Video. Ich habe die Hi-Hat hier im Puls des 3\/4-Taktes getreten. Ihr solltet so den Unterschied zum Video 1 des ersten Workshop-Teils h\u00f6ren k\u00f6nnen.<\/p>\n\n\n\n